Es costumbre que al acabar una función, el público aplauda a los actores, técnicos y demás....
Pues si pudiera, finalizaría este blog con un gran aplauso, agradeciendo vuestros comentarios y vuestra lectura de entradas.
Muchas gracias a todos!
Sweeney Todd, un gran espectáculo, hizo que saliese del teatro especialmente emocionado de ver un verdadero musical, en el que no predomina lo fácil, lo ñoño o lo comercial (que tan de moda está en nuestros días). Un musical con trazos de comedia moralista que rebosa ironía, muy oscura (casi gótica),una especie de guiñol shakesperiano (Titus Andrónicus también se comía en pasteles la carne de sus enemigos…) aderezado con el paisaje y el ambiente de las historias de Dickens. E incluso los esperpentos de nuestro Valle-Inclán también pululan por la calle Fleet y alrededores. Aquí el musical gana muchos enteros con respecto a otros catalogados igualmente, ya que hay personajes con conflicto, no personajes vacíos e historias irritantemente superfluas.
Si además contamos con un músico y letrista de la talla del Sr. Stephen Sondheim, ganador de un oscar, creador de las letras de uno de los más grandes musicales de todos los tiempos, West side story, el espectáculo ganará enteros.
Se debe destacar la colosal interpretación de Vicky Peña, disfrutando de su actuación y dando una señora Lovett llena de matices histriónicamente controlados, sobresaliendo respecto a sus compañeros de tablas. Compañeros de viaje que son grandes cantantes (Pedro de los Ríos y María del Mar Maestu) pero que sus interpretaciones dejan mucho que desear y se nota en demasía que son cantantes y no actores.
Joan Crosas resuelve con suficiencia de voz su personaje, pero no remata en los números musicales, aunque resulta convincente y nos hace participes de su macabro relato. También requiere resaltar la trágica interpretación de Teresa Vallicrosa en el personaje de la mendiga, recreándose en sus alocados números musicales.
Destacamos la labor del coro con tres sopranos, tres mezzo-contraltos, tres tenores y tres barítonos-bajos, magníficos todos ellos. En varios momentos su poderío vocal, hacía entrever que el coro fuera de mayor número. Y doce músicos subrayaron con mayúsculas la partitura del maestro Sondheim, sabiamente dirigidos por Manuel Gas.
Hay que decir que este musical no esta ya en cartel, puesto que el pasado 11 de Mayo terminó temporada en el teatro Apolo de Barcelona. Pero puesto que es uno de los musicales con más calidad que yo he visto en España estos últimos años, tenía que hablar de el. El video es del primer número musical...sencillamente increible.
FUENTE: http://notedetengas.es // Opinión personal // VIDEO: www.youtube.com
Bueno, y llegó el momento, toca hablar de la fiebre de los musicales.
Si el teatro te permite soñar, el teatro musical desde luego, tiene támbien mucha mágia. Entre 15 y 20 bailarines, cantantes y actores; todos, encima del escenario cantando y bailando, transmitiéndote energía...desde luego, es algo por lo que merece la pena apostar.
Pero, como en la mayoría de grandes "inventos", tiene una vía problemática, y es que, el teatro musical, en estos últimos años esta moviendo grandes cantidades de dinero, ya que está arrastrando cada vez a más y más seguidores. Debido a este seguimiento, los productores cada vez estrenanan obras más comercialotas y menos preparadas, ya que, como estan de moda, la gente va seguir viendo lo que le pongan, aunque tenga cero calidad. Hay que ser un poquito selectivos, y saber apreciar cuando un montaje que nos presentan merece la pena, o no; de esta manera, conseguiremos que los montajes que puedan presentarnos sean buenos y estén trabajados.
He de decir que yo, soy bastante fan de los musicales, por no decir que los alabo, por tanto, durante estos días hablaremos bastante del tema, pero hablaremos de buenos musicales...no de High School Musical ni cosas de esas...yo, aviso. 
Fuente: Opinión personal // Foto: google imagenes
Bueno, he encontrado un documento muy interesante, que habla muy por encima de algunos autores clásicos; como puede ser Plauto o Terencio. Insito se hace una visión resumidita, pero, para ser el primer artículo de historia del teatro, que vamos a ver, nos vale.
Un saludillo.
FUENTE: www.scribd.com
La génesis del teatro, se puede buscar en:
a) La imitación
Muchos psicólogos afirman que el hombre tiene una aptitud para la imitación. Es ésta, una aptitud muy fuerte, una aptitud tal que, bajo ciertas condiciones puede darle un placer peculiar.
Aún cuando el hombre tenga simplemente una aptitud para la imitación, el uso exitoso de esa aptitud, estimulado por las recompensas, lo prepara para practicar la imitación y disfrutar de ella. Puede gustarle imitar las cosas, y puede gustarle imitar el comportamiento de los otros seres humanos o de los animales. En un nivel más inferior, esto responde a la práctica infantil de jugar a ser alguien distinto. En un nivel algo superior esto ha llevado al hombre primitivo a crear las danzas y ceremonias mágicas y rituales. Los placeres de imitar y de observar las imitaciones realizadas por otros, han hecho que el hombre civilizado escribiera y representara obras teatrales y que se reuniera en multitudes para disfrutar del teatro.
b)La magia
El hombre es primero cazador. La magia comienza cuando el hombre baila antes de la caza. De algún modo cree que si imita a los animales que quiere matar, e imita sus muertes, las presas serán abundantes y la caza tendrá éxito. Primero en las imitaciones aparecen sólo los animales, luego también los cazadores. Esto abre el camino para movimientos de un mayor propósito y para una acción dramática.
Además de los rituales para controlar la naturaleza, los hombres comienzan a realizar otras, ya con cierto contenido místico: danzas al nacimiento, a la enfermedad, a la muerte, a las leyendas de los orígenes de su gente y a sus dioses. Para lograr el bienestar y la salud tratan de hacer volver a la tierra a los espíritus de sus antepasados, a quienes representan en las ceremonias. Al volver a representar las leyendas de su pasado y las historias de sus dioses, estos primitivos han ido más allá de las ideas primitivas y del drama primitivo de los cazadores y recolectores. Han fundado la religión y están desarrollando el teatro. Cuando un héroe puede convertirse en dios, sabemos que un hombre común puede convertirse en un espíritu inmortal. Y al contar las historias de los dioses, el hombre común se convierte en actor y, finalmente, en autor.
c)La danza
Para imitar el movimiento de los animales, el hombre debe imitar el ritmo inconsciente que tienen estos al moverse. El hombre usa la danza como lenguaje en numerosas ceremonias rituales, que son identificadas justamente como danzas: la Danza de la Serpiente, la Danza del Nacimiento...
En un principio todos los intérpretes de la tragedia griega eran bailarines que cantaban y declamaban, y aunque finalmente el coro quedó subordinado a los actores, sus danzas y sus cantos nunca fueron eliminados de la tragedia ática.
Fuente: http://www.isftic.mepsyd.es => Historia del teatro
Alberto Giner es uno de los representantes de la escena alicantina,con la licenciatura en Artes Escénicas (Interpretación en el musical) por la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia y una gran trayectoria; habiendo trabajado con Juan Luis Mira, Juan Carlos Medina, Rafa Hernández y demás.
Pero hablar de Alberto Giner en el panorama teatral alicantino, es hablar de su compañia, Enclavados, que cuenta con dos montajes a sus espaldas y con la participación en dos festivales Alicante a Escena, en los cuales consguió con su última participación el premio a mejor interpretación y el premio del público a la mejor obra.
Este último montaje, se llama "Con charcos en los ojos", y es una obra que habla del fin del amor, y lo hace de una manera muy particular, interesante y emotiva, ya que esta obra consigue arrancarte una sonrisa en unos momentos y ponerte la lagrimilla en otros...
Con esta obra a participado en Festival Scena Simulacro(Madrid), quedando finalista; ha representado en la sala Espacio Inestable(Valencia); en el teatro Arniches, dentro del ciclo de autores alicantinos y en el Festival Alicante a Escena, como ya he dicho antes.
Con más bolos por delante, y en proceso de ensayo para estos, os muestro una entrevista, que nace de mi admiración hacia él, su manera de ver el teatro y su visión del panorama teatral actual.
Espero que os guste.
FUENTE: Opinión personal // Entrevista realizada por mi
Este fin de semana, haciendo un hueco entre tiempo de estudio, fui a ver al teatro principal de Alicante,una obra dirigida y protagonizada por el reconocido actor Jose Mª Pou; "Los chicos de historia".
"Los chicos de historia", es una de esas obras que ves y te dejan marca, una obra con la que te vas a casa reflexionando y con una sensación de haber visto teatro del bueno.
"Los chicos de historia" es una obra que nos sitúa en una escuela inglesa de educación secundaria, donde un grupo de jóvenes se preparan para los exámenes de ingreso a Oxford y Cambridge. Esta situación permite al autor cuestionar si la educación se entiende como un camino hacia el éxito o como un camino hacia el conocimiento y la madurez vital. Se estrenó en 2004 en el Teatro Nacional de Londres bajo la dirección de Nicholas Hytner y causó sensación nada más ponerse en escena, haciendo después temporada en Broadway y recibiendo numerosos premios, entre ellos, seis premios Tony y tres Olivier.
Una gran interpretación por parte de todos los actores, destacando (en mi opinión) el gran Jose Mª Pou en el papel del extravagante profesor Hector y Jordi Andújar en el papel del rectísimo Irwin; aunque tampoco hay que pasar por alto el gran trabajo de los que estaban en el papel de estudiantes.
Aparte de las interpretaciones, hay que fijarse y reconocer el gran trabajo de elenco de esta obra, habiendo momentos en los que todos estaban en movimiento y todos tenían sus movimientos medidos.
Una obra para reir, emocionarse (un servidor lo hizo xD) y refelxionar...mucho reflexionar.
Recomendable 100 %
(Fuente de la sipnosis: página principal del grupo focus; distribución; los chicos de historia)
(El resto es todo opinión personal)
EL TEATRO
¿Qué es para nosotros el teatro? La respuesta más común, sería también, la correcta:
“Es una rama de las artes escénicas, que consiste en la representación o actuación de historias en frente del público, usando para estos fines el habla, gestos, la mímica, la danza, la música y otros elementos.”
Bien, hasta ahí, estamos de acuerdo, pero…ese montón de palabras, ¿no está un poco hueco? Carece de algo que le de vida, y el error se encuentra precisamente ahí, en que el teatro, es vida, y a veces se nos olvida.
De verdad, está muy bien ir al teatro una noche de sábado con tu mejor gala, a ver una obra que está protagonizada por un actor que sale en nuestra serie de TV preferida, y con un texto simple, que tan solo nos arranque una sonrisa de vez en cuando (que en realidad, eso ya tiene bastante mérito). Pero a veces convendría animarse a ver otras cosas, puede ser que desde algunas instituciones no se apoye lo suficiente, y que para ver una obra que merezca la pena tengas que ir a una sala con tan solo 100 butacas y en la que el público ha cabido no se sabe ni como; pero, el hecho de haber ido a una obra de teatro que te haya hecho sentir, vibrar, reír y tener la lagrimilla en el ojo de vez en cuando…es algo que ninguna otra cosa te podrá hacer sentir.
Por ello, desde mi humilde lugar, animo a todo el que pase por este blog, a que cada vez que surja una posibilidad de ir a ver algo de buen teatro, que por favor, asista. Disfrutará por todo lo dicho anteriormente y sobre todo, porque en el teatro, nos podremos encontrar con nosotros mismos y quizá, abriendo un poquito los ojos y siendo un poquitín sensibles (cosa un tanto complicada en el mundo actual), sepamos por que nos va como nos va, y a lo mejor encontraremos la manera de arreglar esta mentira.
Bueno ya conoceís mi opinión, ahora me interesa la vuestra: ¿Vaís al teatro de vez en cuando? ¿Teneís algun espectáculo que os encante? Todo es interesante. Y recordar:
EL TEATRO ES VIDA
FOTO: www.solocanarias.net // Obra teatral: "Él" de Morfema. (Santa Cruz ed Tenerife)
TEXTO: Opinión personal // Definición de teatro: www.wikipedia.com
Bueno, lo primero, daros la bienvenida y animaros a que disfruteis de lo que en el blog, se muestra.
Segundo, mi blog os hablará sobre algo que a veces pasa muy inadvertido, el TEATRO.
Haremos un recorrido por todos los tipos de teatro, desde el menos popular, como el contemporaneo; hasta, el más común como puede ser una simple comedia. Habrá entrevistas, un poquitín de historia del teatro ¡y mucho más!
Espero que disfruteís tanto como yo voy ha hacerlo hablando de mi pasón. Un saludo y...
PASAD, ESTÁ ABIERTO!!